梧州的乡土文化
梧州有许多传统的、充满乡土气息的剧和舞。梧州的乡土文化由东诗（苍梧）、西球（藤县）、南戏（岑溪）、北歌（蒙山），和中部市区的粤剧（梧州）五大版块构成。岑溪的牛娘剧，古朴欢快、风趣幽默，是中国剧种中的珍品；梧州市郊的鹿儿舞，纯真朴实、土而不俗，表达了人们向往幸福的美好愿望；火碗舞，揉杂技与舞蹈于一体，象征着光明兴旺；麒麟白马舞，动作多变、气氛热烈，是农村中恭贺新禧常见形式。苍梧石桥镇的鲤鱼舞，欢快喜庆、凭添活力，表现了鲤鱼跃龙门的上进精神；沙头镇的木樨舞，人兽激斗、孔武有力，显示了人类的强大力量。
古代的民间舞，从其特点来看，主要是古代人们以模仿动物的形象而舞的舞蹈，其内涵与中国各地的传统图腾崇拜有着密切的关系。在固定的时间，将这些反映西江人民劳动、生活、爱情、历史的剧、舞展现给观众，既能让人民大众参与，又能突出地方特色，提高梧州市的旅游地位，对吸引知识型旅游者起着较大作用。
麒麟舞
450多年前，麒麟艺术随着客家先民们的脚步，从中原大地辗转扎根于梧州市郊，几百年来，成为独具风格和魅力的一道文化风景线。
麒麟，是客家文化的图腾，也是传说中的神兽，它生性活泼、聪慧、祥和。他与龙、凤、龟并称为"四灵"，而麒麟居于"四灵"之首。传统的麒麟舞分为头套和尾套，统称麒麟套。舞麒麟与舞龙舞狮相比，步法更刚猛，体现麒麟的威武好斗性情。
鲤鱼舞
鲤鱼舞流传在苍梧石桥镇一带。每逢喜庆节日，各乡村、城镇常常可以见到。民间传说盘古开天辟地是由鲤鱼带领才寻到水源的。人们为了不忘鲤鱼的功劳，每逢农历正月初四祭神时，就舞起鲤鱼，以示纪念。以后又逐步衍变为每逢喜庆节日，都舞鲤鱼庆祝丰收，寓意“年年有余”，祈愿天下太平。
鲤鱼的鱼头、鱼身、鱼尾三部分骨架是用竹蔑、竹片及铁丝扎成的，然后用铁丝连接起来，再将圆竹棒的一头插入鱼腹至鱼背顶端为握棒，最后用白布包缝各部位，绘上图案和色彩。握棒，靠鱼的一端为棒头，另一端棒尾。鲤鱼舞由男子五人表演，动作大部分是模拟鲤鱼灯在艺人们的手中栩栩如生，众鲤鱼在头鱼的带领下，时而在水面悠然游动，时而潜下水底寻找食物，时而相互嬉戏。高潮时鲤鱼急速翻腾，全力拼搏，最后高跃龙门。此时观者情绪激昂，全场欢呼喝彩，气氛热烈。
龙岩“三月三”炮节
苍梧县石桥镇每三年举行一次龙岩“三月三”炮节。所以歌圩活动成为乡民们翘首以盼的重大节庆。
早上10时许，由“带路人”、“仪仗队”、“演出队”等1000多人组成的巡游队伍长达几百米，浩浩荡荡地往“龙岩洞”进发。将近1个小时的巡游中，鞭炮声此起彼伏，满地鲜红的鞭炮屑恍如给镇上穿上一件吉祥的衣裳。走在队伍最前面、挑着两个火盘的跛脚老汉走起路来一瘸一瘸的，这是有奥秘的。原来跛脚在当地被称为“亿”，“一瘸一瘸”则被称为“一亿一亿”，每走一步就代表得到“一亿喜庆，一亿吉祥”，计算起来，这500多米的路程全村人就能得到上千百个“亿”。
大型“民俗风采”文体节目12时在龙岩坪开始，造型别致的“鲤鱼舞”、“麒麟舞”把观众带进了石桥镇古老的历史中；而“山路十八弯”、“又唱浏阳河”、“三姐传情”等阵阵山歌则勾起了听者无尽的遐想；对歌、抛绣球环节更是引来了在场观众的和应。1点25分，激动人心的抢花炮活动正式开始，“轰”的一声四枚寓意着“丁、财、贵、寿”的花炮腾空而起，60多名队员纷纷跃起争抢花炮。各组队伍齐心协办使出了各自的看家本领，把抢到的花炮送到花炮台。把本次活动筹委会的顾问李先生介绍，这次“三月三”炮节活动吸引了包括梧州、贺州、沙头、六堡等县市的2万多名群众前来参与。自从1988年石桥镇举办民俗风情文体活动以来，就引起了周边市民的密切关注，虽然每三年才举行一次，但目前已经形成了盛大的民间团体活动。
石桥镇以“东诗”著称。逢年过节，民间成立的农民诗社和东安诗社组织农民诗歌吟唱、赞颂新生活的美好，妙趣盎然。
牛娘戏
“牛娘戏”亦称牛戏、地戏或长衫戏，解放以后定名为牛娘戏,是岑溪市具有浓郁地方特色的地方戏，牛娘戏中有说、有唱、有戏，娱乐性很强，深收当地农民喜爱。
牛娘戏是在当地民间歌舞“舞春色”基础上衍变而成。每逢春节前后，当地群众自发开展迎春活动，祈求五谷丰登，六畜兴旺。“舞春牛”是活动的中心。“舞春牛”由二至四人拉着一个披上画有图案的彩布装扮的牛形，至各家各户拜贺新春，边舞边唱。最初只唱些祷祝之词，由一人主唱，二至三人帮腔伴舞，有时有些即兴的表演。后来，渐次向娱乐方向发展，演唱内容不仅限于祈神祝愿，还编演了一些有故事情节的生活片断，一般是表现农事劳动过程，如耕田、播种、插田等，称为“插戏”，开始由歌舞向戏剧形态发展，但“舞春牛”或“插戏”的演出，都离不开牛公、牛婆两个角色，后来“插戏”成分不断扩大，终至脱离“舞春色”而独立进行。据口碑资料：清乾嘉年间艺人梁丽堂、李世钊等把一些佛经故事和广东传入的木鱼、南音唱本改编演出，并建立了梁丽堂班。这是最早的牛娘戏班。以后又逐渐有过不少班社。光绪末年(1908年)，由莫华钊组建的集庆堂班，是最有影响的戏班，该戏班的著名艺人莫玉芳(人称“玉姐”)在演出时吸收了民歌小调，丰富了牛娘戏的音乐。20年代以后，有广东粤班演员来到岑溪，加入了集庆堂班，便将广戏的演艺传授给牛娘戏演员，牛娘戏吸收了广戏的表演程式及服饰装扮，向更成熟阶段发展。至40年代，因当局禁赌，戏班演出受到很大影响。解放以后，牛娘戏得到恢复和发展，60年代以后建立了专业性剧团，并创编了一些现代题材的新剧目，其演出影响日渐扩大。
牛娘戏唱腔为联曲体制，有[采茶调]、 [春牛调]、[贺年调]等少数几个唱腔和简单的锣鼓过门。从70年代始，岑溪县文艺队在创作演出新剧目的同时，对其音乐不断改进和创新，将原来民歌体单句式的唱腔改为上下句演唱。主要唱腔是[牛娘调]，句式多为七字句，少量的为五字、十字或长短句结构，常用的“罗”、“呀”、“你”、“个”、“都”、“道”、“又”等衬词，并无明确含义，只是演员的演唱习惯，但显得较为口语化。70年代经唱腔改革，除保留上句末尾加“罗”字外，其它衬词全部取消。原来只用锣鼓伴奏以掌握节奏，烘托气氛。后来借鉴粤剧增加了大笛、横笛、二胡等，70年代增加了高、低音二胡及大、小提琴、三弦及手风琴等。乐队也从3人变为大乐队伴奏。[Page]
藤县狮队
藤县塘步镇？P洲村农民狮队组建于１９９７年，原来只是农闲时节、喜庆欢乐时大伙凑在一块，在村里和邻近乡镇乐上一把，不料几年下来这支狮队已经舞向全国。他们独创的侧空翻下桩、钢丝前滚翻、飞桩２.８米等高难度动作，堪称全国一绝，先后多次在广西和全国的舞狮比赛中获得殊荣。２００２年？P洲狮队被列为国家Ａ级狮队，甚至还有墨西哥的朋友慕名前来拜师学艺。？P洲村农民狮队2004年开始走出国门，出征“２００４马来西亚美里国际狮王争霸赛”。？P洲是浔江上的一个美丽的内陆生态岛，岛上瓜果四季飘香、民风纯朴。
蒙山歌节
蒙山县每年农历八月初四日举办“盘王节”，这也是夏宜瑶族人民的歌圩。八月十六日为“修路节”，是长坪瑶族人民的歌圩。每逢歌圩佳节，瑶族的男女老少，都穿上盛装艳服，赶赴歌圩，唱歌、跳舞。男女青年利用对歌形式，互相倾吐爱情，问答姓名，唱到情投意合时，互相赠送信物定亲。同时，还用歌曲歌唱美好的新生活。
夏宜瑶族乡是梧州最大的少数民族乡，瑶族人民勤劳朴实、热情好客，每逢“盘王节”，夏宜周边村寨的瑶族同胞便云集在夏宜街“闹歌圩”。把美好的新生活、爱情、幸福、情感寓于歌声之中。节日往往要持续两三日，约有万人聚会，热闹非常。
梧州粤剧
光绪年间，粤剧传入梧州。其时，广东粤剧红船班经常来梧州演出。随后又溯江而上向南宁、百色和柳州等地传播，成为广西拥有众多观众的一大剧种。辛亥革命前夕，由革命人士组成的广东志士班，掀起粤剧改良运动，在梧州演出《火烧大沙头》、《戒洋烟》、《贼仔升官》、《虐婢报》等暴露旧礼教、旧风陋习和社会黑暗、时政腐败的剧目，因顺民意而深受欢迎。其后又上演取材梧州真人真事的《陈太龙抢亲》等剧，在社会上产生更大反响。宣统三年（1911年），广西同盟会组织优胜者剧社（志士班）排演《岳飞报国仇》、《文天祥殉国》，也有深远影响。民国18年（1929年）梧州工人剧社、警钟剧社、新青年剧社先后成立，粤剧在梧州深深扎根。抗日战争时期，大批粤人西迁，梧州粤剧出现了戏班多、艺人多、演出多的兴旺景象。爱国艺人关德兴和新青年、觉先声等剧团还为抗日救亡募捐义演。期间马师曾、薛觉先、白驹荣、红线女等粤剧表演艺术家都曾来梧演出。粤剧风行延续至抗战胜利之后，乃至成为广西最流行的剧种。
1951年6月，梧州实践粤剧团成立。首演《刘永福》获得好评。1955年8月，广西首届戏曲会演，该团以古装戏《游龟山》、现代戏《罗汉钱》参演，取得会演九个奖项中的八项奖，成为会演获奖最多的剧团。
1957夏季，实践粤剧团“猛龙过江”，带着传统剧《双结缘》、神话剧《百鸟衣》，首次赴佛山、江门、肇庆和广州等地巡回演出，所到之处无不受到热烈欢迎、高度评价。华南戏剧家协会撰文在《南方日报》向广东全省同行及粤剧爱好者推荐《双》、《百》两剧。1960年团长黎侠峰代表实践粤剧团赴京出席全国文教卫群英大会。60年代中实践粤剧团更名为梧州市粤剧团。
1979年7月，黎侠峰应邀率团赴穗以保留剧目《女附马》在中山纪念堂演出，引起轰动。连演7场观众达4万人次。广东电台、电视台作了全剧录音录像播放；中国唱片公司、香港海燕唱片公司、太平洋影音公司为该剧录制卡带、唱片在国内外发行。1990年黎侠峰被评为国家一级演员。
1990年～1994年，该团国家一级演员潘楚华领衔应邀先后三次赴香港、一次赴澳门演出《女驸马》、《孟丽君》等剧，反响热烈，十多家报刊作了报道介评。
据统计，1951年至1994年该团演出7430场，观众682.81万人次，年均16万人次。最高的1979年为60.52万人次。
粤剧在梧州有广泛的群众基础还表现在，除专业剧团外，市群众艺术馆和各区文化馆及工会组织也成立有业务粤剧团、队。这些剧团、队在重大节日和配合中心工作，到公共场所、下厂下乡演出，对活跃群众文化生活、推动中心工作有重要作用。
梧州水上民歌
梧州地处三江水口，水上定点聚居的渔民及往返运输的船户甚多，他们历来被称为“户”或“家”。“D家”人唱的歌谣另有一格，腔调叫“咸水歌”，其歌内容丰富多彩，情调优美动人。例如《撑船歌》：“依呀哟呵呵呵！一篙一篙撑到笃（撑到底）！去到阳朔罗（娶）六妹（女子的通称）！呀依哟呵啦！一篙一篙撑到底！去到桂林罗妹仔！”这是一首借爱情作为动力，激发撑船劳动热情的水上歌谣。又如《堂迅谣》：“欲步桂林拔桂枝，先从龙母启地期，龙母庙（庙在市区北出口处）头上大漓，甘村直上野牛基。锡坡指上儒良地，倒水坛繁古善基。古善龙江驿路通，旺滩指上又乌龙。……”全歌歌词长达36句，描叙了梧州到桂林所经过的各个村镇地名，以及59堂（每堂5公里）水程的情况。还有一首《礼艇歌》，是反映船家装修成龙舟后冀望自由在地遨游江海豪情的：“柳州杉木装龙舟（呀），龙舟装成（呀）水（呀）面浮（呀）！龙舟装成来出海（呀），南北二江任（罗）行游（呀）！”歌中多用衬字，游腔拖音，缓延节奏，悠扬悦耳，适宜于江河悠唱。另外，无论浔江、西江还是桂江，沿途滩多路险，船工过去只靠桨划、篙撑和纤拉，过滩如同一场战斗性的拼搏，故又有《滩路歌》的咏唱。它是把每个险滩的情状特点及上下滩的操作要领、注意事项等，编成歌谣让船工熟记，求得行船时安全地渡险闯滩。在粗犷的号子配合下，高亢激昂的歌声回响江面；唱时有领有合，通过明快、跃动的节奏与豪迈、昂奋的激情，统一了船工们操作的步调，鼓舞他们闯滩的斗志。至于渔民，也有反映其自身生活特点的民歌，他们把四季渔汛、渔事编成渔咏，加以唱叹。
在过去，住在山区的百姓，每天耕稼采樵过程中，或在有闲情逸致之时，常会哼唱几首淳朴美妙的山歌，幽情雅兴，随风传播；住在水上的船户，又常于晴天丽日或晨雾弥江之时，伴着矣乃之声送过去悠扬的船歌，若断若续；而住在江边的人家，更在月白风清、江心夜静之时，常闻渔歌缕缕，如泣如诉……真令人进入到一个心旷神怡、忘情陶醉的境界里了！